重屏

读书评论:
  • seren
    07-26
    值得比照画例,再三细读。
  • 或曰
    10-13
    这是一部能够强烈地引起我的阅读兴趣的书。不过,最后讨论“元绘画”的那小部分,我看得似懂非懂。我注意到书中有个别疏误。一个是关于人名翻译的问题,Michael Sullivan 有时被译为苏立文,有时被译为苏利文,前后不统一。一个是第148页,当谈及厉鹗写在《九日行庵文宴图》的题跋中提到以“尘世难逢开口笑,菊花须插满头归”分韵赋诗时,作者将该诗句归于杜甫名下,其实,这两句诗乃出自杜牧的《九日齐山登高》。这里应该不是印刷错误,因为,作者还专门提到“诗圣”这一称号。
  • Rapheal
    09-30
    贡布里希与布列逊恰可与巫鸿相关照
  • einsteinliu
    09-27
    巫鸿太见多识广,无论是作品还是理论,都结成了网,随便可以联系揉杂,从一件作品里能看出很多东西。一个概念,一件作品在他那里其实意味着发散开来的一个小网络,从中捋出逻辑,就是一个精彩的视角。一路看下来就是作品和概念的畅游。还有个本事,一个感觉一两句话就能说清的逻辑,能写出好几大段……
  • 韧勉
    06-23
    空间的分析,男女审美的转换,隐逸文化的彰显,内外世界的隐喻。
  • 魚山飯寬
    06-18
    深究画中“屏”,有些地方会罗嗦,但整本书还是力图多多尝试挖掘新意,多有敏锐视角。例图有些很有趣。喜欢园林的同学,细读,或多有收益。
  • 野次馬
    04-26
    还是写的有点散。镜子/屏风,屏风题材/应用演变史,绪论比coda好。
  • 朱尔赫斯
    11-04
    深感用中学语文阅读理解的方法阅读中国绘画是可行且必须的。以及,这是我见过的编辑最好的中文艺术史著作。
  • 离净语
    08-30
    读的第一本艺术史吧应该算,从一件艺术作品的双重性——再现性与物质性入手,将画屏的多个角度的阐释表现了出来,内容及下笔非常引人入胜,丝毫没有一般学术读物的枯燥。全书的各个要点因为书写比较自由而有时稍显散漫,不过总体仍然是一次非常好的阅读体验。
  • 懒风
    10-04
    屏风:被用来展示本来看不到的;遮挡本来能看到的;架设一个本来没有的空间;打破并割取一个本来存在的空间;将画面变成文学的;将文学变成画面的;是权力的昭示;是个人的反抗;是图像的载体;是图像本身。屏风是内容和框架的结合,是无限和有限的握手,一切图像都有边界,但屏风说给我们听了。
  • 隐二
    06-22
    关于《夜宴图》的小心思,差点被巫鸿说尽了
  • 成知默
    05-17
    2018年已读055:在巫鸿的研究体系下,作为“元绘画”的屏风,不仅是一种准建筑形式,是绘画媒材,也是绘画图像本身。作为建筑形式的屏风,通过界框创造出必要的边界与转换,并进行等级排列;作为绘画媒材的屏风,是最受欢迎、最古老的绘画形制之一;在本书的论述中,最值得一看的是将屏风作为绘画图像,考察屏风图像与真实世界之间、以及图像彼此之间的复杂关系,在解析屏风图像的借喻与隐喻性内涵、图像所带来的错视与幻觉的同时,着重探讨了贤士、仕女、山水等绘画母题的流变,从教导性到自我投射性的功能演变,文人专属与大众流行的矛盾及彼此间的促进等主题。内部与外部空间对比,外在与内在世界并置,巫鸿不仅详细解读了屏风的多种样式和多重角色所形成的独立的历史传统,更构建了历史上的屏风图像所呈现的丰富的互文性。