费顿•焦点艺术家——布莱斯•马登

• Evangeline

  10-16
  1.Brice Marden早期对抽象表现主义感兴趣，他自己说“我以前会站在这些画前苦思冥想，然后我意识到自己喜欢抽象表现主义就在于。如果过度分析抽象表现主义的作品，那会是一无所获。如果你只随心感受作品，那会更好。”（我：150年里看梵高的感觉）2.《漆皮情人节》（我认为充满可爱感情的网格作品）3.我的感受是，虽然画出来的主题还是大色块，但是画法和媒介不同了，所以相应的内容表现也在变化4.Marden色块与罗斯科马列维奇，树枝画与波洛克的主题相似5.抽象线条表现人体画，和夏皮罗批评塞尚苹果是否很像？6.数字命理学：3和6（6是2000年平面图像的吉祥园林系列的雄心）7.1966年连续四年在劳申伯格工作室当助手
• 芝芝

  11-18
  马登给我感觉就是个质感控，因此 然鹅他的作品在画册上感受得出来嘛，想看原画
• 过期记事本

  06-30
  相比前期的单色块厚涂，我更喜爱他晚期充满生命力的树枝画。
• 白鱼

  02-03
  妻子身体的颜色、躯干的长度当作画幅的尺寸、记忆中海浪退去的泥滩的粉色、用颜料模仿皮肤的柔滑细腻、褐色的死亡。一幅肖像画可以只是一种颜色。基于感觉（sense）的抽象绘画。观看一幅抽象画：规模、笔触、情感。大规模的抽象画作呈现出整体的平衡与均质感，而近距离观看使观者能够进入画作的肌理和笔触。在步入一幅画的过程中，先行笼罩的均衡感会被一点一点地蚕食、破坏。一张平面的画作随着注视的蔓延，而开始具有厚度与深度。情绪也随着笔触与隐藏的颜色绽露出纸面。这样一直走下去，向抽象画的深处坚毅地行走，回音将如同冥想过后的寂远钟声充满一颗心。运用颜色的过程，也是发现一种人们从未发现的颜色的过程。
• 文学青年老泰勒

  09-04
  4.5/5。Marden是我之前完全不了解的画家，读过这本书后，竟然成了他的粉丝。
• 他的声音和房间

  12-21
  “通过突出媒材的物质性，他肯定自己的作品是油画和素描而不是魔法窗户，魔法窗户会把观者带到别处，远离确实可见的东西：颜料和画布、或者炭笔或石墨和纸。”可惜书籍只是印刷品，读者还是“远离”了以上“确实可见的东西”。
• 季节末尾

  11-18
  喜欢肖像画那组（但我觉得这套书做得不太能传达出作品和艺术家的魅力）
• 一颗秋梨

  12-21
  老实讲还蛮喜欢跟中国相关的那一系列的……（真香了
• ichbinluz

  03-25
  1.具象训练，抽象道路。2.给文艺界的肖像画。3.中国元素，又是寒山诗。4.中国元素，苏州。5.注意画面仿佛半透明的灵动性。
• 爛貓

  05-16
  马登在某种程度上已经做到极致了，特别是新千年之后的系列作品。但是和中国艺术相比较，还是隔，他应该再研究一下中国的哲学。我希望他能在更深的层次上打通中西。
• 劈头士》睁木

  05-29
  已购。马登60年代的肖像画真是惊到我了，原来还看可以用纯色块来画，这就是抽象表现主义吗。。。后期，对书法的兴趣，用树枝作画，一生作品的变化还是很大的~
• windy123

  12-27
  “费顿•焦点艺术家”（Phaidon Focus）是一套有关国际著名现代艺术大师的系列图书
• Scallet

  12-22
  画面中没有物体、人体和景色。这位被冠以“抽象派画作”的画家纯粹在使用色彩。《三种灰色》非常迷人。只有颜色、网格／分割线的画作仍然可以吸引得你目不转睛。在表达情感和直觉上它不仅不逊色，反而开辟了非常敏锐的新可能。
• 非虛構

  07-08
  艺术生涯的前半段相当平庸，厚积薄发的某一刻，通了，树枝点化了他！