吉卜力的伙伴们

• 林有狐

  10-10
  创意是如何诞生的，创意是如何实现的，创意是如何运行的，创意是如何被看到的。
• 诗瀛

  05-11
  可以作为休息或者旅行时的伴手读物，但内容价值不大
• 杨世子

  10-28
  关于商业和吉卜力，竟然会有感动和不甘
• leon freeman

  07-19
  纯粹当一个个八卦故事来读，专业性与实践性的参考价值并不是很大
• 船长

  12-31
  主要讲吉卜力的电影宣发。
• 沉山泥

  12-24
  行销大师，是如何卖掉吉卜力电影的～受益良多。
• 朱古力

  02-22
  适合当八卦，里头因为是口述都说好话，但也有毒舌一面，非常有趣，阅读很快，同时对宣发技术讲得很细，并且作者的确很有魅力，很懂尊重艺术和兼顾相关
• 一个貘

  04-19
  以吉卜力作品时间线为表，铃木敏夫的成长线、宣传市场的发展线两路为里，点线分明，韵味无穷。铃木先生的两个信念：「宣传是把周围的人变成朋友」「一切为了能继续做电影」，决定了这三条线的方向。第一本听完的书，满速4小时。掌握了选择听书的技巧：时间线建立框架，需要富有视觉动态的叙事加深节点，选熟悉而不够了解的行业保持兴趣。所以人、组织或系统的传记是最佳选择。
• kirin

  04-30
  每部电影后的宣传故事，值得一看
• Tduaky

  11-02
  作为一名世事冷漠的悲凉学生，丧气的豆瓣er，竟然也会被激发出努力生活的热情。铃木先生更激起了我接近艺术的梦想！为工作挥汗如雨什么的，光听听就令人心动啊！虽然发达大都市不复淳朴，但也有沈从文边城的人情美。“宣传的本质，就是增加同伴。”铃木先生口中的吉卜力宣发，既有前瞻和理智，又有技巧和煽动。会有:真想去吉卜力工作啊！这样的日式语气的想法。看本书好感动，如认祖归宗。宫先生、德先生和藤卷都好可爱鸭！
• 吵

  08-18
  印象最深刻的是，铃木敏夫敏锐地捕捉到了千与千寻是千寻和无脸男为主角的电影，而甚至连宫崎骏自己都没意识到
• 豆友136314229

  06-23
  最重要的事情是可以一直继续做电影呀～跟老朋友押井守一脉相承。配合各地特点做宣传真的是小机灵鬼本人了！“我的目的不在卖座本身，如果不能收回制作成本，就没法制作下一部电影，所以我才这么拼命宣传。首要任务是要保证能继续做电影。”
• sleepy Mia

  02-16
  铃木敏夫为吉卜力做宣发这么多年的经验总结吧，总的来说即以下几点：1.与真正专业的人合作；2.倾尽全力寻找每一个可能的途径；3.与时俱进。一开始我们总觉得，是宫崎骏啊，怎么可能不卖座，觉得那是得到了“品牌红利”，可人家的品牌也是经过一步一个脚印经营出来的啊。
• 弓小箭

  04-25
  很受启发。1.吉卜力卖得好的电影，大部分宣传文案都切中了哲学问题，或者时代主题。用铃木的话来说，就是要“与时代格斗”。对比了几部热门电影的宣传文案，都是关乎生死，“活下去”的主题反复出现。2.卖得好的电影，要回答一个问题，“为什么现在要做这样的作品”，实际上还是要与时代主题相关。能回答明确的电影就卖得好，回答不明确的票房就不好。内容产品也是一样，“用户为什么需要这本书”或者“用户为什么要买这门课”，能清楚回答的，就是好产品。
• 邵三叔

  08-12
  今天看铃木敏夫操盘的《千里千寻》，票房304亿日元，一点思考，动画电影卖的不是故事，而是形象和哲学。1、千与千寻的宣传点是无脸男，即便他不是主角，不是千寻，无脸男是卖点主力。2、宣传不能偏离电影的内容。3、宣传的本质，就是增加同伴。4、动画电影宣传卖点不是故事，而是哲学。5、纯低幼除外，动画电影首先要是电影。
• bird

  05-20
  卖电影的一百种套路，读来很无趣，铃木敏夫总结一针见血：我觉得作家大致分两种：一种是带着自主意识分析这个时代，然后创作作品；还有一种是在与故事格斗的过程中，不知不觉挖掘出时代的深层内涵。高畑先生属于前者，而宫先生属于后者。宫崎骏是娱乐大师，高畑勋是艺术家。