作为表演的口头艺术

作为表演的口头艺术
内容简介:

《作为表演的口头艺术》是美国著名的民俗学家理查德·鲍曼的成名作和代表作之一。作为美国民俗学“表演学派”的纲领性著作之一,《作为表演的口头艺术》简明扼要地介绍了表演理论产生的学术背景、“表演”的本质、标定表演的手段、表演的模式性、表演的突生性,并且指出了表演理论对于民俗学的当代文化研究的意义。

除《作为表演的口头艺术之外》单行本的中译本外,《作为表演的口头艺术》还有选择地收录了作者的几篇作品,其中既有作者近年来发表的对表演理论进行进一步阐述的论文,也有特别考虑到中国一般读者的需要而增加的运用表演理论来分析口头艺术的个案研究。

《作为表演的口头艺术》是美国民俗学专业研究生的重要的必读书,并且被2000年的《美国人类学家》杂志评为近五十年中最有影响力的民俗学著作。

理查德•鲍曼(Richard Bauman,1940— ),美国印第安纳大学“杰出教授”,曾任民俗学与民族音乐学系主任、传播与文化系主任,兼任人类学系、美国研究、文化研究等专业教授。曾担任美国符号学会会长、语言人类学会会长等。主要著作有《作为表演的口头艺术》(1977)、《故事、表演和事件:从语境研究口头叙事》(1986)、《现代性之声:语言意识形态与不平等政治》(2003)、《他者的言语世界:跨文化视角下的互文性》(2004)等。

作者简介:
下载地址:
下载作为表演的口头艺术
标签:
文章链接:https://www.dushupai.com/book-content-56359.html(转载时请注明本文出处及文章链接)
读书评论: 更多
  • 绫懒遥
    08-23
    终于鼓起勇气看完了这本书,撒花(为了庆祝晚上去做了个发型,从头来过)。。。理论书第一遍读总是具有挑战性的,幸好两位老师的译文十分清楚明白,没有翻译腔,读起来省了大力气(除了符号学和史诗学这些领域本身比较复杂之外)。鲍曼的理论框架促使我们对整个民俗学的研究对象和方法进行重新思考,其治学生涯也给人颇多启发。对于整个文化研究领域来说,也很有力地纠正了一些研究者过于注重“向过去看”的思维偏差。。。PS:最近书看的有点杂,笔记也是抄录为主,需要好好整理一下思路了。。。
  • 南池子
    04-11
    学术名词扎堆,很多东西都在“元”层次上讨论,规避了讨论自觉或自发的问题。此外,最大的特色也在于一次从文本向实践的转向,强调“形式”层面的“有意义”,重视文本展演的差异性(新生性),指明之前的民族志写作都是一次均质化和标准化(即将每个个体的、单独的文本表演,归纳和抽象为一个复数的表演)。对于人的思维和心理在表演行为过程里处于何等功能和作用阶段,则以“传统”对于“个人才能”来陈述,即不否认并暗示传统内在于每一次表演并且是阐释的前提。问题在于,表演理论过于强调形式、变化,将表演的行为认定为“有意识的传统化“,会给文本分析带来极大的困难。阅读的时候先看附录比较好。【“新生性”比“突发性”要好】
  • 水月神
    01-24
    专业书目之一。这书从文化人类学和民俗学角度来解读美国等地的民间口头表演艺术,也算在比较文学的研究领域,让我这么个搞戏剧的中文系有点看不懂了。跨学科跨得晕头转向……
猜你喜欢: