重屏epub,mobi,azw3格式电子书下载，作者：（美）巫鸿-读书派

画家挥洒翰墨，手卷随手慢慢展开；雅集的士人聚在园林，正赏玩着竹杖挑起的一幅立轴；帝王在画屏前驻足，随后在屏背题诗一首。对于理解中国绘画来说，这些具体的绘画形式与特定的观赏场合显然十分重要。然而在大多数对这一重要艺术传统的介绍中，这一切还是被忽视了。一幅中国画往往只剩下画心的图像，绘画的物质性消失了，绘画与社会生活、文化习俗的紧密联系因而也变得隐晦不明。

《重屏》首次尝试把中国绘画既视为物质产品也看作图画再现，正是这两方面的交互合作与相互制约使得一张画生意盎然。这种新的研究方式打破了图像、实物和原境之间的界限，把美术史与物质文化研究联系起来。屏风可以是一件实物，一种艺术媒材，一个绘画母题，也可以是三者兼而有之，巫鸿对此进行了详尽的综合分析。通过多样的角色，屏风不仅给予中国画家无穷的契机来重新创造他们的艺术，同时也让《重屏》作者有机会处理宽广的主题，包括肖像与图画叙事、语词与图像、感知与想象、山水画、性别、窥探欲、伪装、元绘画以及政治修辞等等。

成知默

05-17

2018年已读055：在巫鸿的研究体系下，作为“元绘画”的屏风，不仅是一种准建筑形式，是绘画媒材，也是绘画图像本身。作为建筑形式的屏风，通过界框创造出必要的边界与转换，并进行等级排列；作为绘画媒材的屏风，是最受欢迎、最古老的绘画形制之一；在本书的论述中，最值得一看的是将屏风作为绘画图像，考察屏风图像与真实世界之间、以及图像彼此之间的复杂关系，在解析屏风图像的借喻与隐喻性内涵、图像所带来的错视与幻觉的同时，着重探讨了贤士、仕女、山水等绘画母题的流变，从教导性到自我投射性的功能演变，文人专属与大众流行的矛盾及彼此间的促进等主题。内部与外部空间对比，外在与内在世界并置，巫鸿不仅详细解读了屏风的多种样式和多重角色所形成的独立的历史传统，更构建了历史上的屏风图像所呈现的丰富的互文性。

隐二

06-22

关于《夜宴图》的小心思，差点被巫鸿说尽了

懒风

10-04

屏风：被用来展示本来看不到的；遮挡本来能看到的；架设一个本来没有的空间；打破并割取一个本来存在的空间；将画面变成文学的；将文学变成画面的；是权力的昭示；是个人的反抗；是图像的载体；是图像本身。屏风是内容和框架的结合，是无限和有限的握手，一切图像都有边界，但屏风说给我们听了。